Ελάτε στην μεγάλη κοινότητα της Θεατρομάνια Εγγραφή     Σύνδεση
Αρχική Νέα Αυστηρές οδηγίες για Θεατρομανείς - Μείνετε σπίτι….με θέατρο!

Αυστηρές οδηγίες για Θεατρομανείς - Μείνετε σπίτι….με θέατρο!

2119

09Εντάξει, θέατρο δεν θα πάμε, αναγκαστικά αυτές τις ημέρες, αλλά αυτό δεν σημαίνει απαραίτητα ότι δεν θα δούμε και θέατρο. Ας δούμε λοιπόν τι επιλογές έχουμε….

 

Η παράσταση "Είμαι ένας άλλος" με το Γιάννη Στάνκογλου παίχτηκε το 2014 στο θέατρο Από Μηχανής. Εδώ

 

 

 

 

 

Η παράσταση "Festen" που παίχτηκε το 2006 στο θέατρο Θησέιον με μια εξαιρετική διανομή με τους Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, Θέμις Μπαζάκα, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Αγγελική Παπαθεμελή, Γιάννης Στάνκογλου, Εκάβη Ντούμα, Ερρίκος Λίτσης, Ρένος Μάντης, Καλλιόπη Τζερμάνη, Μανώλης Αφολιάνο, Κώστας Φλωκατούλας, Τηλέμαχος Κρεβάικας, Μίλτος Νίκας και Ευγενία Λαού. Εδώ

 

 

Η παράσταση '' Φιλιώ Χαϊδεμένου '' είναι μια παράγωγη του Ιδρύματος Πολιτισμού Ιωνία '' της Μητρόπολης Νεάς Ιωνίας , Φιλαδελφείας , Ηρακλείου και Χαλκηδόνος. Αβέβηκε το χειμώνα του 2017 αρχικά για 30 παραστάσεις ,όμως ύστερα απο τις διθυραβικές κριτικές που απέσπασε και κατ'απάιτησιν του κοινού , συνέχισε να παίζεται στην Αθήνα αλλά και στην επαρχία φτάνοντας τις 140 παραστάσεις. Η παράσταση είναι αφιερωμένη στην Φιλιώ Χαϊδεμένου , μια δυναμική προσωπικότητα της Μικράς Ασίας. Εδώ

 

 

Οι "Τρεις αδερφές" του Τσέχωφ σκηνοθετημένες από τον Τιμοφέι Κουλιάμπιν παίχτηκε και στο Φεστιβάλ Αθηνών το 2018. Όλο το έργο είναι στη νοηματική γλώσσα. Εδώ

 

 

 

Κάθε ημέρα θα είναι διαθέσιμη μία διαφορετική παράσταση από το αρχείο του θεάτρου Πορεία. Μέσα από το site μας, στον σύνδεσμο κάθε παράστασης, πατώντας το κόκκινο κουμπί που γράφει "ΑΡΧΕΙΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ", μπορείτε να παρακολουθήσετε τις παραστάσεις στις ημερομηνίες που έχουν οριστεί. Αναλυτικά ο προγραμματισμός των παραστάσεων έχει ως εξής:

  • Δάφνης και Χλόη, Ταξίδι Αναψυχής βασισμένη στο αρχαίο ελληνικό μυθιστόρημα του Λόγγου και στη μετάφραση του Ρόδη Ρούφου, σε σκηνική σύνθεση και σκηνοθεσία του Cezaris Grauzinis, 2006, Σάββατο 4/4 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)
  • Φρεναπάτη, ελεύθερη διασκευή του έργου L' Illusion comique του Πιερ Κορνέιγ σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού, 2000, Κυριακή 5/4 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)
  • Παντρολογήματα του Νικολάι Γκόγκολ, σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού, 2004, Δευτέρα 6/4 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)
  • Ο Αμερικάνικος Βούβαλος  του Ντέιβιντ Μάμετ, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, 2011, Τρίτη 7/4 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)
  • The Man Who των Πίτερ Μπρουκ και Μαρί-Ελέν Ετιέν, σε σκηνοθεσία Renate Jett, 2005, Τετάρτη 8/4 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)
  • Το Ευχαριστημένο της Μαρίνας Καραγάτση, σε διασκευή από την Έρι Κύργια και σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, 2018, Πέμπτη 9/4 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)
  • Ύψωμα 731 σε κείμενο και σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη, 2019, Παρασκευή 10/4 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)
  • Η Αγριόπαπια του Χένρικ Ίψεν, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, 2017, Σάββατο 11/4 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)
  • Τρεις Αδερφές του Αντόν Τσέχωφ, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, 2016, Κυριακή 12/4  (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)
  • Οι Τρειςευτυχισμένοι του Εζέν Λαμπίς, σε σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά, 2017, Δευτέρα 13/4 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)
  • Μιράντα βασισμένο στην Τρικυμία του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ σε διασκευή και σκηνοθεσία του Oskaras Korsunovas, 2016, Τρίτη 14/4  (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)
  • Η Μεγάλη Χίμαιρα του Μ. Καραγάτση, σε διασκευή Στρατή Πασχάλη και σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, 2015, Τετάρτη 15/4 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)

Δείτε όλο το πρόγραμμα εδώ.

ΚΑΝΕ ΜΙΑ ΔΩΡΕΑ: Η συμβολή του καθενός είναι πιο ουσιαστική από ποτέ!

#poreiatheatre#poreia2020#KatheMeraTheatro#MenoumeSpiti

 

 

«ΚΑΤΑΔΙΚΟΣ», κατάδικος ή καταδικός, η επιλογή δική σας.

Ένα έργο που καταγράφει με χιούμορ αλλά και διεισδυτική ματιά τη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα, μια παράσταση βαθιά ανθρώπινη, συγκινητικά αστεία, που μίλησε στις καρδιές όλων μας! Μία σύγχρονη κωμωδία με έντονους ρυθμούς και ανατροπές, που καυτηριάζει ό,τι μας κάνει και φοβόμαστε, ό,τι μας κάνει ξένους μ’ εμάς τους ίδιους…

Ο «KΑΤΑΔΙΚΟΣ ΜΟΥ», που συνυπογράφουν η Ελένη Ράντου, η Σάρα Γανωτή και ο Νίκος Σταυρακούδης κέρδισε και τις προτιμήσεις των κριτικών, δίνοντάς του το Βραβείο Ελληνικού Έργου «Κάρολος Κουν» το 2012. Eδώ

 

«Μένουμε σπίτι» με τον Πολιτισμό – Διαδικτυακές προβολές των παραστάσεων του Εθνικού Θεάτρου που διακόπηκαν

To Eθνικό Θέατρο, σε συνέχεια της πρωτοβουλίας των Υπουργών Πολιτισμού και Αθλητισμού & Επικρατείας και Ψηφιακής Διακυβέρνησης και ανταποκρινόμενο στην ανάγκη,  για ανάπτυξη εναλλακτικών τρόπων πρόσβασης των πολιτών στον πολιτισμό, προχωρά σε μια σειρά διαδικτυακής προβολής παραστάσεων οι οποίες διακόπηκαν βιαίως λόγω των μέτρων για την αντιμετώπιση της πανδημίας του COVID -19.

Σε αυτό το πρωτόγνωρο και ζοφερό περιβάλλον που όλοι βιώνουμε, το Εθνικό Θέατρο και  μέσα  από τη διεύθυνση www.n-t.gr  θα έχει μία ιδιαίτερη θέση στην καθημερινότητα της καθεμιάς και του καθενός από εμάς.

Το πρόγραμμα για την τρέχουσα εβδομάδα (3-4-5/4) περιλαμβάνει δωρεάν τις εξής προβολές:

Μακμπέθ, του Ουίλιαμ Σαίξπηρ,  σε σκηνοθεσία Δημήτρη Λιγνάδη

Παρασκευή  στις 21:00

Hotel Éternité, του Γιάννη Καλαβριανού, σε σκηνοθεσία του ίδιου

Κυριακή στις 21:00

Χίλιες και μία Ιστορίες, (για παιδιά από 5 χρόνων) του Μάικ Κέννυ, σε σκηνοθεσία Βάσιας Ατταριάν και Μυρτώς Μακρίδη

Σάββατο στις 17:00  & Κυριακή στις 12:00

Οι προβολές των παραστάσεων θα είναι διαθέσιμες τις ίδιες μέρες και ώρες από τις ιστοσελίδες του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού www.culture.gr καθώς και  του Υπουργείου Ψηφιακής Διακυβέρνησης  www.mindigital.gr

Μείνετε συντονισμένοι καθώς οι παραπάνω προβολές θα εμπλουτιστούν και με άλλες για τις οποίες θα ενημερώνεστε από το Εθνικό Θέατρο σε εβδομαδιαία βάση, όπως και για κάθε νέα διαδικτυακή του δράση.

 

Ηχογραφημένη σκηνική ανάγνωση στο πλαίσιο της σειράς "Παραβάσεις: Το θεατρικό αναλόγιο του ΚΠΙΣΝ".

Τον Οκτώβριο του 2018, οι Παραβάσεις, το θεατρικό αναλόγιο του ΚΠΙΣΝ, παρουσίασαν δύο έργα του Άντον Τσέχωφ, ενός από τους σημαντικότερους διηγηματογράφους της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Ένα από αυτά τα έργα ήταν το αριστουργηματικό διήγημα Η Κυρία με το Σκυλάκι που ερμήνευσαν οι ηθοποιοί Μαρία Ναυπλιώτου και Νίκος Κουρής.

Η Κυρία με το Σκυλάκι, το γνωστότερο ίσως διήγημα του Άντον Τσέχωφ, είναι μια αξέχαστη ιστορία αγάπης γεμάτη ρομαντισμό και θλίψη, στην οποία ο συγγραφέας αναλύει αριστοτεχνικά τη συμπεριφορά και τα συναισθήματα των δύο ηρώων.  Εδώ

 

 

Η παράσταση για τη ζωή του σπουδαίου καλλιτέχνη ΤΣΑΡΛΙ ΤΣΑΠΛΙΝ, που ανέβηκε στο θέατρο ΑΚΡΟΠΟΛ τη σεζόν 2017-2018, σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια. Εδώ

 

 

 

 

 

Στην τόσο δύσκολη συνθήκη που βιώνουμε όλοι, το Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας, ένα από τα πλέον ιστορικά θέατρα ρεπερτορίου της πρωτεύουσας, με μία διαδρομή που μετρά σχεδόν 35 χρόνια αδιάλειπτης λειτουργίας, δίνει τη δυνατότητα στο θεατρόφιλο κοινό, αλλά και σε φοιτητές θεατρολογίας και σπουδαστές σχολών υποκριτικής τέχνης, να παρακολουθήσουν σε έξι διαφορετικές ημερομηνίες, έξι παραστάσεις -σταθμούς από το διεθνές δραματολόγιο & μία από την ελληνική λογοτεχνία.

Οι παραστάσεις είναι σε σκηνοθεσίες των Λευτέρη Βογιατζή, Στάθη Λιβαθινού, Μίνου Βολανάκη, Δημήτρη Καραντζά και Νίκου Μαστοράκη.

Μένουμε σπίτι και βλέπουμε θέατρο

Μείνετε σπίτι, μπείτε στο www.theatroodoukefallinias.gr και δείτε:

  • Σάββατο 4 Απριλίου από τις 11.00πμ έως τις 11.00πμ της επομένης : Oι δούλες, του Ζαν Ζενέ, σκηνοθεσία Λευτέρης Βογιατζής
  • Κυριακή 5/4 από τις 11.00πμ έως τις 11.00πμ της επομένης : Η Φόνισσα, του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, σκηνοθεσία Στάθης Λιβαθινός
  • Δευτέρα 6 Απριλίου από τις 11.00πμ έως τις 11.00 της επομένης : H κυρία από τη θάλασσα, του Χένρικ Ιψεν, σκηνοθεσία Μίνως Βολανάκης
  • Τρίτη 7/4 από τις 11.00πμ έως τις 11.00πμ της επομένης : Η επίσκεψη της γηραιάς κυρίας, του Φρήντριχ Ντύρενματ, σκηνοθεσία Στάθης Λιβαθινός
  • Τετάρτη 8/4 από τις 11.00πμ έως τις 11.00πμ της επομένης : O Γυάλινος κόσμος, του Τενεσί Ουίλιαμς, σκηνοθεσία Δημήτρης Καραντζάς
  • Πέμπτη 9/4 από τις 11.00πμ έως τις 11.00πμ της επομένης : Πριν την αποχώρηση, του Τόμας Μπέρνχαρντ, σκηνοθεσία Νίκος Μαστοράκης (οι παραστάσεις διεκόπησαν λόγω της πανδημίας)

 

Ο Επιθεωρητής, η παράσταση του Γιώργου Παπαγεωργίου βασισμένη στο ομώνυμο έργο του Ν. Γκόγκολ, μετά την επιτυχία της προηγούμενης χρονιάς, παίχτηκε στο Tempus Verum - Εν Αθήναις από 7.10.2019 μέχρι 7.1.2020. Εδώ

 

 

 

Καλοκαίρι 2011
Κάρλο Γκολντόνι
ΥΠΗΡΕΤΗΣ ΔΥΟ ΑΦΕΝΤΑΔΩΝ
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΚΛΕΑΣ
ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΡΗΤΗΣ

Λίγα λόγια γι αυτή μου την πράξη κι ακολουθούν ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ !!! Με αφορμή τα όσα τραγικά συμβαίνουν στον κόσμο και στη ζωή όλων μας θα προσπαθήσω να απαλύνω με όσα μέσα διαθέτω την αναγκαστική απομόνωση όλων στο σπίτι ... Ξεκινώ με την παράσταση που θα δείτε η οποία ανήκει στο προσωπικό μου αρχείο και το μοντάζ έγινε εξ'ολοκλήρου από μένα ... κι αυτό το δηλώνω λόγω του ερασιτεχνισμού που μπορεί να διακρίνετε στην εικόνα ή τον ήχο... αλλά το κύριο μέλημά μου ήταν και είναι μέσα απ'αυτό το εγχείρημα, η όσο το δυνατόν πιο ευανάγνωστη παράσταση... και παρόλο που η μαγεία του θεάτρου δεν μπορεί να αποτυπωθεί σε μια οθόνη, θα προσπαθήσω να πλησιάσω τουλάχιστον λίγο από την αξία της. Επίσης σε κάποια πλάνα θα διακρίνετε ένα μηδαμινό ή ένα τεράστιο κούνημα της κάμερας το οποίο προέρχεται από την αμέριστη συμπαράσταση και αγάπη της Λίνας Πρίντζου η οποια δέκα χρόνια με βοηθά να έχω περισσότερα πλάνα από κάθε παράσταση!Κι αυτό λόγω της τρέλας κι αγάπης που έχω με το μοντάζ... Τις περισσότερες φορές τα κατάφερε εξαιρετικά !!!!!! Εννοείται πως ευγνωμονώ το ΔΗΠΕΘΕ ΚΡΗΤΗΣ αλλά και κάθε συντελεστή της παράστασης για ότι ζήσαμε κι ελπίζω να μείνουν ικανοποιημένοι από το αποτέλεσμα... Εδώ

 

Βάση του Βασιλικού Μπαλέτου και της Όπερας της Μεγάλης Βρετανίας, η Λυρική Σκηνή του Royal Opera House, ή το φημισμένο Κόβεντ Γκάρντεν όπως έχει επικρατήσει λόγω της τοποθεσίας του στο Κεντρικό Λονδίνο, έρχεται απευθείας στην οθόνη μας και στο σπίτι μας με το πρόγραμμα «#OurHouseToYourHouse». Ξεκινώντας από απόψε 27 Μαρτίου στις 9 το βράδυ (ώρα Ελλάδος) με το ιδανικό μπαλέτο για παιδιά «Ο Πέτρος και ο λύκος», το Κόβεντ Γκάρντεν, όπως και το Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας, προσφέρει σημαντικές στιγμές από το ρεπερτόριο του σε δωρεάν διαδικτυακή προβολή στο YouTube ή μέσα από τη σελίδα του στο facebook.

Οι πρώτες μεταδόσεις έχουν ήδη προγραμματιστεί κάθε Παρασκευή την ίδια ώρα μέχρι και τις 17 Απριλίου, ενώ τις επόμενες μέρες θα ανακοινωθούν ακόμα περισσότερες. Πολλές από τις παραστάσεις μπορείτε να δείτε on demand και στο Marquee TV με μια δωρεάν δοκιμαστική εγγραφή 30 ημερών, μεταξύ άλλων την «Τραβιάτα» του Βέρντι και την μπαλετική «Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων».

Πριν και μετά την παρακολούθηση των παραστάσεων, όμως, αξίζει και με το παραπάνω να περιηγηθείτε στο κανάλι του Royal Opera House στο YouTube, καθώς υπάρχει διαθέσιμο υλικό από πρόβες, online masterclasses και making-of με τους ίδιους τους καλλιτέχνες και τους δημιουργούς των παραστάσεων, που προσφέρουν στους λάτρεις του μπαλέτου και της όπερας μια κλεφτή ματιά πίσω από τις κουίντες.

 

Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου, και την αυξημένη ανάγκη για επαφή με τον κόσμο του θεάτρου έστω και χωρίς τη φυσική μας παρουσία σε αυτή τη δύσκολη δοκιμασία της πανδημίας, σας δίνεται η ευκαιρία να δείτε διαδικτυακά με ελεύθερη πρόσβαση το έργο του Stuart Slade “BU-21” που μοιάζει πιο επίκαιρο από ποτέ. Εδώ

 

 

Δείτε δωρεάν ολόκληρη την ιστορική παράσταση «2» του Δημήτρη Παπαϊωάννου εδώ

 

 

 

 

Το Θέατρο Σταθμός προσφέρει τη δυνατότητα στους φίλους του θεάτρου να παρακολουθήσουν στην ιστοσελίδα του, για επτά ημέρες, χωρίς καμία οικονομική επιβάρυνση, τις παραστάσεις «Ο Ουρανός και… το Παντελόνι του» και « Ο ήχος του όπλου» εδώ

 

ΤΟ ΒΑΛΣ ΜΕ ΤΑ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ

Σκοπός μας αυτή τη φορά είναι να γνωρίσουμε στα παιδιά τον πατέρα του βαλς, τον Γιόχαν Στράους και την υπέροχη μουσική του. Εδώ

Διαλέξαμε έξι παραμύθια και τα ντύσαμε με τις μελωδίες και τα τραγούδια του Γιόχαν Στράους!

Όμως η επιλογή των παραμυθιών δεν έγινε τυχαία. Η σκέψη ήταν να αφηγηθούμε ιστορίες κάθε μια από τις οποίες θα μας βοηθούσαν να αναδείξουμε αξίες της ζωής όπως ΑΓΑΠΗ, ΕΝΤΙΜΟΤΗΤΑ, ΣΥΝΕΠΕΙΑ, ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ, ΥΠΕΥΘΥΝΟΤΗΤΑ, ΚΑΛΟΣΥΝΗ.

Τίτλοι των παραμυθιών:

Ο βασιλιάς Κοκκινοτρίχης, Η βασιλοπούλα και ο βάτραχος,
Ο σπόρος του αυτοκράτορα, Οι μουσικοί της Βρέμης,
Ο Πινγκ και Η Πόνγκ, Η χήνα με τα χρυσά φτερά.

 

 

Ο ΜΕΝΓΚΕΛΕ υπήρξε το τρίτο θεατρικό έργο του Θ. Τριαρίδη που ανέβηκε στις σκηνές της Αθήνας. Πρόκειται για ένα έργο που επιχειρεί να αναμετρηθεί με την πιο ακατανόητη κτηνωδία στην ιστορία της Δύσης: το Εργαστήρι Πειραμάτων του Γιόζεφ Μένγκελε στο Άουσβιτς-Μπιρκενάου. Μια ακραία ηθική παραβολή (ή και μια μετα-πολιτική δυστοπία), ένα θρίλερ επιστημονικής φαντασίας και μια ερωτική τραγωδία συμπλέκονται πέρα από τα όρια της ηθικής, στο αόρατο μεταίχμιο όπου η πιο έξαλλη αγάπη συναντιέται με το απόλυτο κακό. Εδώ

 

Παραστάσεις από τη Σαουμπίνε.Για να μπορέσετε να παρακολουθήσετε τις παραστάσεις έχετε υπόψιν ότι Κάθε βίντεο ανεβαίνει στις 6.30 μ.μ. Μισή ώρα νωρίτερα θα υπάρχουν βίντεο σχετικά με την παράσταση. Εδώ

Το πρόγραμμα μέχρι τις 17 Απριλίου είναι το παρακάτω:

March 23 – TRUST by Falk Richter (director) and Anouk van Dyke (choreography)
March 24 – The Final Choir by Luc Bondi
March 25 – The Marriage of Mary Brown by Thomas Ostermeier
March 26 – “Peter Gynt” by Peter Stein (first part)
March 27 – “Peer Gynt” by Peter Stein (second part)
March 28 – Gedda Gubler by Thomas Ostermeier
March 29 – “Prince Friedrich of Homburg” by Peter Stein
March 30 – Wojcieck by Thomas Ostermeyer
March 31 – “Bacchus” by Klaus Michael Gruber
April 1 – Hamlet by Thomas Ostermeyer
April 2 – “Summer Residents” by Peter Stein
April 3 – Richard III by Thomas Ostermeyer
April 4 – “So Big – and So Small” by Peter Stein
April 5 – For the Disconnected Child by Falk Richter
April 6 – “Art” by Felix Prader
April 7 – “System 2 / Under Ice” Falk Richter
April 8 – “Oresteia Aeschylus” by Peter Stein (part 1)
April 9 – “Oresteia Aeschylus” by Peter Stein (part 2)
April 10 – “Oresteia Aeschylus” by Peter Stein (part 3)
April 11th – Thomas Ostermeyer Bella Figura
April 12 – “Three Sisters” by Peter Stein
April 13 – Impatience of the Heart by Simon McBurney
April 14 – The Lonely Way by Andrea Bret
April 15 – “Time and Room” by Luc Bondi
April 16 – Thomas Ostermeier’s “Return to Reims”
April 17 – “Hunting Scenes in Lower Bavaria” by Hagen Müller-Stahl and Wolfgang Svidrtsik

Λίγα λόγια για τη Σαουμπίνε

Η Σαουμπίνε δημιουργήθηκε στο Βερολίνο το 1962, ως ένα ιδιωτικό θέατρο με ένα ρεπερτόριο με σαφείς κοινωνικοπολιτικές αναφορές. Η αρχική ονομασία ήταν The Schaubuhne at Halleschen Ufer.

Σημαντικοί σκηνοθέτες και ηθοποιοί του γερμανικού θεάτρου όπως ο Πέτερ Στάιν, ο Κλάους Μίχαελ Γκρούμπερ, ο Ρόμπερτ Ουίλσον, ο Μπρούνο Γκανς, ο Luc Bondy, η Andrea Breth, η Edith Clever, η Jutta Lampe, «φρόντισαν» ώστε το θέατρο να αποκτήσει παγκόσμια φήμη. Τα πρώτα έργα παρουσιάστηκαν στο Halleschen Ufer, ενώ από το 1981 κι έπειτα η δραστηριότητα του θεάτρου μεταφέρθηκε στο κτίριο της πλατείας Lehniner. Με τον Τόμας Οστερμάιερ, τον Jens Hillje, τη Sasha Waltz και τον Jochnen Sandig, που είχαν την καλλιτεχνική διεύθυνση της Σαουμπίνε από το 1999 ως το 2004, το θέατρο εξελίχθηκε σε μια ισχυρή παγκόσμια καλλιτεχνική δύναμη.
Το ρεπερτόριο της Σαουμπίνε —που βασίζεται στην επιλογή τόσο του κειμένου όσο και του σκηνοθέτη— καθορίζεται από μια κριτική-αναλυτική και συχνά πολιτική άποψη, σχετικά με την κοινωνική πραγματικότητα, καθώς επίσης και από μια αμφισβήτηση των μορφών του σύγχρονου ρεαλισμού. Η αμφισβήτηση αυτή αποτυπώνεται τόσο στη σκηνοθεσία όσο και στην υποκριτική και στον σχεδιασμό του σκηνικού χώρου.
Η Σαουμπίνε στεγάζεται από το 1981 σε ένα κτίριο που σχεδιάστηκε από τον Γερμανό αρχιτέκτονα Erich Mendelsohn. Ο χώρος βρίσκεται στην πλατεία Lehniner σε ένα κτιριακό σύμπλεγμα που δημιουργήθηκε το 1928 για να στεγάσει καταστήματα, καμπαρέ και κινηματογράφο. Στη θεατρική αίθουσα δεν υπάρχει ο διαχωρισμός ανάμεσα στη σκηνή και στην πλατεία, όπως συμβαίνει στα συμβατικά θέατρα. Έχει δημιουργηθεί ένας ευέλικτος χώρος. Η σκηνική δράση μπορεί να μεταφέρεται και να εκτυλίσσεται ακόμη και στον χώρο των θεατών. Επιπλέον, δύο συρόμενα πάνελ μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να χωριστεί η τεράστια αίθουσα (67,5 μέτρα μήκος και 21 μέτρα πλάτος), σε τρεις μικρότερες σκηνές. Έτσι μπορούν παρουσιάζονται τρεις παραστάσεις ταυτόχρονα. Πρόκειται για μια μορφή σκηνικού χώρου, ικανού να εξυπηρετήσει οποιονδήποτε σκηνικό πειραματισμό.

 

Το Mistero Buffo παίχτηκε στο θέατρο Θησείον τη σεζόν 2012-2013, σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου, με τους Άννα Καλαϊτζίδου, Άννα Μάσχα, Κώστας Μπερικόπουλος, Αργύρης Ξάφης, Θάνος Τοκάκης, Γιώργος Χρυσοστόμου. Εδώ

 

 

 

Πώς ήταν άραγε μια ημέρα από τη ζωή ενός πολίτη στην αρχαία Αθήνα;
Τι συνέβαινε στη μεγάλη γιορτή του θεάτρου, τα Μεγάλα Διονύσια;
Ποιοι συμμετείχαν στις παραστάσεις και ποιοι ήταν οι θεατές που βρίσκονταν στις κερκίδες;
Ποια ήταν τα θέματα των τραγωδιών και των κωμωδιών που παρουσιάζονταν σε μια μέρα;
Τι συζητούσαν οι θεατές στα πηγαδάκια κατά τα διαλείμματα μεταξύ των έργων;
Με τι τρόπο το θέατρο στην αρχαία Αθήνα ήταν στενά συνυφασμένο με την κοινωνική και πολιτική ζωή της πόλης;

Σε αυτά και άλλα ακόμη ερωτήματα απαντάει το πρωτότυπο animation «Δημόδωρος, μια μέρα στο αρχαίο θέατρο» που δημιούργησαν οι Γιώργος Κωνσταντίνου (σχέδιο), Μιχάλης Σηφάκης (σενάριο) και Νίκος Βίττης (μουσική), εμπνευσμένοι από το αφήγημα του κλασικού φιλολόγου Νίκου Χουρμουζιάδη «Ένας αθηναίος θεατής στα εν άστει Διονύσια». Δώδεκα σύντομα επεισόδια ανοίγουν ένα παράθυρο στην Αθήνα του 5ου π.Χ. αιώνα, μέσα από τα μάτια του Δημόδωρου, ενός δωδεκάχρονου αγοριού που παρακολουθεί για πρώτη φορά το θεατρικό πρόγραμμα των Μεγάλων Διονυσίων. Εδώ

 

Tην εξάωρη παράσταση - περφόρμανς που ανέβηκε στο Θέατρο Παλλάς το 2011 ανέβασε σήμερα ελεύθερη για το κοινό ο δημιουργός Δημήτρης Παπαϊωάννου. Τι ήταν το Μέσα; Η σκηνή του Παλλάς έγινε ένα δωμάτιο, στο οποίο 30 ερμηνευτές επαναλάμβαναν μια σειρά από δρώμενα βασισμένα σε καθημερινές στιγμές. H περφόρμανς ξεκινούσε πριν μπει το κοινό στο θέατρο και τελείωνε αφού έφευγε και ο τελευταίος θεατής. Οι θεατές μπορούσαν να φύγουν όποια στιγμή το επιθυμούσαν. Εδώ

 

Η παράσταση «Ένας καλός λόγος» σε σκηνοθεσία Ελίνας Μαντίδη και Αργύρη Πανταζάρα, που είχε παρουσιαστεί στο Θέατρο οδού Κυκλάδων – Λευτέρης Βογιατζής το 2018, είναι πλέον διαθέσιμη online εδώ

 

 

«Θείος Βάνιας», μια από τις καλύτερες παραστάσεις τις περσινής χρονιάς ελεύθερη στο YouTube. Το έργο του Άντον Τσέχωφ σε σκηνοθεσία Μαρίας Μαγγανάρη. Στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεόρασης. Εδώ

 

 

 

‘’Θάψε τον πλησίον σου, μπορείς’’ Μια κωμωδία για την απληστία, τη λαιμαργία, την αλαζονεία του ανθρώπου απέναντι στους συνανθρώπους του που αν και γνωρίζει ότι τίποτα απ αυτά δε θα πάρει μαζί του μόλις πεθάνει, συνεχίζει να είναι κακός και μοχθηρός. Εδώ

 

 

Ένας ακόμα σπουδαίος καλλιτέχνης, ο Παντελής Δεντάκης ανέβασε Online την παράσταση "ο Βυσσινόκηπος" του Τσέχωφ, την οποία σκηνοθέτησε στο Θέατρο του Νέου Κόσμου 2012 - '13. Εδώ

 

 

 

Εθνικό Θέατρο: «Το Γάλα» του Βασίλη Κατσικονούρη έχει σκηνοθετήσει ο Νίκος Μαστοράκης. Τα σκηνικά και τα κοστούμια είναι της Εύας Μανιδάκη, οι φωτισμοί της Κατερίνας Μαραγκουδάκη και τη μουσική επιμέλεια έχει κάνει ο Νίκος Μαστοράκης. Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους οι: Μάνια Παπαδημητρίου, Γιάννος Περλέγκας, Κωνσταντίνος Παπαχρόνης, Μαρία Παπαστεφανάκη. Εδώ

 

 

“Κόμη Sutra”: Χτυποκάρδια στα Καρπάθια Από την ομάδα Lorem Ipsum του Γιάννη Κεντρωτά σε σκηνοθεσία Ελισσαίου Βλάχου εδώ

 

 

 

 

 

Δείτε τον "Άμλετ" του Ουίλιαμ Σαίξπηρ σε σκηνοθεσία Petre Brook στα αγγλικά  εδώ

 

 

 

 

η Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης ανακοίνωσε πως θα προσφέρει δωρεάν αναμετάδοση σημαντικών παραστάσεων της από τη βραβευμένη σειρά κινηματογραφικών μεταδόσεων Live in HD. Οι αναμεταδόσεις θα είναι διαθέσιμες στην επίσημη ιστοσελίδα της Όπερας και θα πραγματοποιούνται για όλη την διάρκεια που θα παραμείνει κλειστή.

Η νέα αυτή προσφορά θα ξεκινήσει την Δευτέρα, 16 Μαρτίου με την παράσταση Κάρμεν του Μπιζέ σε μουσική διεύθυνση Yannick Nézet-Séguin με την Elīna Garanča ως Κάρμεν και τον Roberto Alagna ως Δον Χοσέ. Η νέα πρωτοβουλία που φέρει τον τίτλο «Nightly Met Opera Streams» θα ξεκινήσει με αναμεταδόσεις κάθε βράδυ στις 7:30 μ.μ. (ώρα Νέας Υόρκης,)  οι οποίες θα παραμείνουν διαθέσιμες στην αρχική σελίδα του metopera.org για 20 ώρες.

«Θα θέλαμε να προσφέρουμε μια παρηγοριά στους λάτρεις της όπερας σε αυτές τις εξαιρετικά δύσκολες στιγμές», δήλωσε ο Peter Gelb, ο Γενικός Διευθυντής της Metropolitan Opera. «Κάθε βράδυ θα προσφέρουμε μία διαφορετική παράσταση όπερας από τη συλλογή των HD παρουσιάσεων από τα τελευταία 14 χρόνια».

Αυτό είναι το πρόγραμμα για την πρώτη βδομάδα:
Δευτέρα 16 Μαρτίου – Κάρμεν του Μπιζέ (2010)
Σε μουσική διεύθυνση του by Yannick Nézet-Séguin και με πρωταγωνιστές τους Elīna Garanča και Roberto Alagna.
 
Τρίτη 17 Μαρτίου – Λα Μποέμ του Πουτσίνι (2008)
Σε μουσική διεύθυνση του Nicola Luisotti και με πρωταγωνιστές τους Angela Gheorghiu και Ramón Vargas.
 
Τετάρτη 18 Μαρτίου – Τροβατόρε του Βέρντι (2015)
Σε μουσική διεύθυνση του Marco Armiliato και με πρωταγωνιστές τους Anna Netrebko, Dolora Zajick, Yonghoon Lee, και Dmitri Hvorostovsky.
 
Πέμπτη 19 Μαρτίου – Τραβιάτα του Βέρντι (2018)
Σε μουσική διεύθυνση του Yannick Nézet-Séguin και με πρωταγωνιστές τους Diana Damrau, Juan Diego Flórez, και Quinn Kelsey.
 
Παρασκευή 20 Μαρτίου – Το κορίτσι του συντάγματος του Ντονιτσέττι (2008)
Σε μουσική διεύθυνση του Marco Armiliato και με πρωταγωνιστές τους Natalie Dessay και Juan Diego Flórez.
 
Σάββατο 21 Μαρτίου – Λουτσία ντι Λάμερμουρ του Ντονιτσέττι (2009)
Σε μουσική διεύθυνση του Marco Armiliato και με πρωταγωνιστές τους Anna Netrebko, Piotr Beczała, και Mariusz Kwiecien.
 
Κυριακή 22 Μαρτίου – Eugene Onegin του Τσαϊκόφσκι (2007)
Σε μουσική διεύθυνση του Valery Gergiev και με πρωταγωνιστές τους Valery Gergiev, starring Renée Fleming, Ramón Vargas, και Dmitri Hvorostovsky.
 
Περισσότερες Πληροφορίες: www.metopera.org

 

Το Θέατρο Τέχνης, μπροστά σε αυτή την πρωτόγνωρη για όλους μας κατάσταση, ανακοινώνει το σχεδιασμό δυνατότητας παρακολούθησης των παραστάσεων μέσω διαδικτύου (πρόγραμμα «Το Θέατρο Τέχνης -και- στο σπίτι») για εκείνους που πρέπει να αποφεύγουν την έκθεση σε εξωτερικούς χώρους (νοσούντες, ευπαθείς ομάδες, παιδιά κτλ).
Δείτε πληροφορίες: Εδώ

 

Το Ψηφιοποιημένο Αρχείο του Εθνικού Θεάτρου περιλαμβάνει τις συλλογές του ΕΘ, από το 1932 έως το 2005, με σπάνιο  και  µερικές φορές µοναδικό υλικό. Πιο συγκεκριμένα, περιλαμβάνονται προγράµµατα των  παραστάσεων, αποκόµµατα  εφηµερίδων,  φωτογραφικό υλικό, ηχητικά  ντοκουµέντα (από το 1955), βιντεοσκοπήσεις (από το 1994) και μουσικές παρτιτούρες.  Εδώ.

 

 

Δείτε παραστάσεις στο YouTube από το εμβληματικό "θέατρο της Δευτέρας" με σπουδαίους ηθοποιούς  όπως η Χρυσούλα Διαβάτη, ο Νικήτας Τσακίρογλου, ο Ντίνος Ηλιόπουλος, Ο Ανδρέας Μπάρκουλης, η Μάρω Κοντού σε εμβληματικά έργα όπως "Ο γλάρος" του Τσέχωφ, "Ψύλλοι στ' αυτιά" του Φεϋντώ, "Έτσι είναι αν έτσι νομίζετε" του Πιραντέλο και πολλά άλλα σε ένα σύνολο εκατό και παραπάνω έργων
Δείτε πληροφορίες: Το Θέατρο της Δευτέρας

 

 

Εδώ επίσης θα βρείτε πολλά έργα στο "Θέατρο για ραδιόφωνο" για ακρόαση
Δείτε πληροφορίες: Θέατρο στο Ραδιόφωνο - Radio Theatre

 

 

 

 

Η παράσταση «Πέρσες» του μοναδικού Λεύτερη Βογιατζή είχε παρουσιαστεί στην Επίδαυρο, στις 6 Αυγούστου του 1999 και πλέον μπορείτε να την παρακολουθήσετε online εδώ

 

 

 

Η παράσταση "Άφιξις" της ομάδας ΠΥΡ, βασισμένη στη Μνηστηροφονία από την ομηρική Οδύσσεια, παρουσιάστηκε στη Μικρή Επίδαυρο στις 7 & 8 Ιουλίου 2017 στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου. Εδώ

 

 

 

την παράσταση «Εμείς» του Γιεβγκιένι Ζαμιάτιν που παρουσίασε η ομάδα Σημείο Μηδέν σε σκηνοθεσία του Σάββα Στρούμπου το 2015. Το μελλοντολογικό, δυστοπικό μυθιστόρημα του Ρώσου συγγραφέα που προφητεύει έναν κόσμο ολοκληρωτικού ελέγχου και καταστολής δοσμένο σε μία παράσταση σωματικού θεάτρου με τους: Δαυίδ Μαλτέζε, Ελεάνα Γεωργούλη, Έλλη Ιγγλίζ, Δημήτρη Παπαβασιλείου, Εβελίν Ασουάντ. Εδώ

 

 

Έχει ανέβει επίσης στο YouTube και το έργο "Χτυποκάρδια στο θρανίο" το οποίο ανέβηκε στο θέατρο ΗΒΗ τη σεζόν 2018-2019 Εδώ

 

 

 

 

 

 

Μπορείτε να δείτε επίσης και τη "Miss Πέπσι" από τη σεζόν 1992-1993 με την Αλίκη Βουγιουκλάκη Εδώ

 

 

 

 

 

 

Δείτε παραστάσεις stand Up Comedy από σπουδαίους εκπροσώπους του στην Ελλάδα όπως ο Βύρων Θεοδωρόπουλος, ο Μιχάλης Μαθιουδάκης Εδώ

 

 

 

Η πρώτη solo stand up comedy παράσταση της Χρύσας Κατσαρίνη. Βιντεοσκοπήθηκε τον Μάιο του 2018 στα πλαίσια του 2ου Athens comedy festival. Εδώ

 

 

 

Επίσης Stand UpComedy όπου πολλοί Stand Up Comedians "θάβουν" ένα συνάδελφο τους Εδώ

 

 

 

Επίσης να αγοράζετε τα προγράμματα από τις παραστάσεις, ειδικά όταν περιέχουν όλο το κείμενο της παράστασης. Είναι ιδανική συντροφιά για τις μέρες που μένουμε σπίτι και η φαντασία σας μπορεί να δημιουργήσει μια εντελώς καινούργια παράσταση σε σχέση με αυτή που έχετε δει.

Ε, με αυτά τα λίγα νομίζουμε αντέχουμε εύκολα και ένα χρόνο σε υποχρεωτικό εγκλεισμό στο σπίτι μας…με θέατρο και ξερό ψωμί!