Συγγραφέας: Αλέκος Σακελλάριος
Σκηνοθέτης: Αντώνης Καλομοιράκης
Σκηνογραφία: Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας, Θωμάς Πανδής
Κοστούμια: Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας, Θωμάς Πανδής
Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης
Ερμηνεύουν: Μάριον Τσιτσέκα, Λάμπρος Καλογιάννης, Θωμάς Πανδής, Αλκμήνη Πασταλατζή, Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας, Βασίλης Θελούρας, Ευαγγελία Καλογιάννη, σε διπλή διανομή Κατίνα : Γιούλη Παπαδάκη
Στον ρόλο της Ρένας: Εύη Κολιούλη
Περιγραφή
Η Ελληνική Εταιρεία Παραγωγής Θεάτρου «Φωτόνιο Τέχνης και Πολιτισμού» παρουσιάζει φέτος μία από τις πιο αγαπημένες και διαχρονικές ελληνικές κωμωδίες: «Ο Φίλος μου ο Λευτεράκης» του Αλέκου Σακελλάριου, σε σκηνοθεσία του Αντώνη Καλομοιράκη.
Περισσότερα
Λίγα λόγια για το έργο
Ο Θόδωρος, ένας σύζυγος που έχει χάσει τη σπιρτάδα των πρώτων χρόνων του γάμου του, επινοεί έναν ανύπαρκτο φίλο —τον περίφημο Λευτεράκη— για να δικαιολογεί τις «εξόδους» του. Όταν όμως ο… ανύπαρκτος φίλος εμφανιστεί ξαφνικά ολοζώντανος και πειστικός, όλα ανατρέπονται.
Μια σειρά ξεκαρδιστικών παρεξηγήσεων φέρνει τα πάνω κάτω, αποκαλύπτοντας με λεπτότητα και χιούμορ τις αδυναμίες, τα ψέματα και τις μικρές τρέλες της καθημερινής ζωής.
Η σκηνοθετική ματιά
Ο Αντώνης Καλομοιράκης προσεγγίζει το έργο με σεβασμό στο κλασικό ύφος του Σακελλάριου, συνδυάζοντας τη γοητεία της παλιάς εποχής με φρέσκια σκηνική ενέργεια.
Με ρυθμό, σπιρτάδα και σύγχρονη εικαστική ματιά, η παράσταση ισορροπεί ανάμεσα στη νοσταλγία και την ανανέωση, τιμώντας την παράδοση της ελληνικής κωμωδίας που μεγάλωσε γενιές θεατών.
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ευαγγελία Καλογιάννη
Φωτογράφηση: Γιώργος Καλφαμανώλης
Γραφιστικά: Κωνσταντίνος Παπαδάκης
Trailer: Στέλιος Καζιτόρης
Social Media: Νικόλαος Παπαδάκης
Η παράσταση «Ο φίλος μου ο Λευτεράκης» του Αλέκου Σακελλάριου παραμένει μια ζωντανή και απολαυστική κωμωδία, βασισμένη σε ένα ευφυές κωμικό εύρημα: ένα ψέμα που περιπλέκεται όλο και περισσότερο, μέχρι που αποκτά υπόσταση. Η σκηνοθετική προσέγγιση δείχνει σεβασμό στο πρωτότυπο, διατηρώντας το πνεύμα της κλασικής θεατρικής κωμωδίας και τον χαρακτήρα του έργου, ενώ υιοθετεί έναν πιο παιχνιδιάρικο ρυθμό με ηχητικά εφέ και τη χρήση έντονων χρωμάτων στα κοστούμια, που ενισχύουν τη ζωηρή ατμόσφαιρα της παράστασης.
Το έργο διατηρεί αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή, παρόλο που το σενάριο, ως προϊόν μιας άλλης εποχής, καθιστά την εξέλιξη της δράσης προβλέψιμη για το σύγχρονο κοινό. Ωστόσο, η σκηνική απόδοση διατηρεί τη ζωντάνια της παράστασης, ενώ η συνολική δομή αναδεικνύει τη διαχρονική αξία του έργου.
Οι ηθοποιοί, αν και έχουν να αναμετρηθούν με τις εμβληματικές ερμηνείες του παρελθόντος, καταφέρνουν με την ενέργειά τους πάνω στη σκηνή να παρασύρουν τον θεατή στη δράση, δίνοντας μεγαλύτερη έμφαση στα στοιχεία της φαρσοκωμωδίας, και διαμορφώνοντας έτσι μια σκηνική προσέγγιση που διαφοροποιείται από το πρωτότυπο.
Συνολικά, η παράσταση είναι μια καλοδουλεμένη εκδοχή ενός αγαπημένου κλασικού έργου που προσφέρει άφθονο γέλιο, χωρίς να προδίδει την ταυτότητά του.
Ευχαριστούμε τη Θεατρομανία για την πρόσκληση και το θέατρο “Αυλαία”, που φιλοξένησε την παράσταση στον Πειραιά!
Σπυράκη Πολυξένη για Κυριακή 03/01.Ευχαριστουμε πολύ
Σπυράκη Πολυξένη για Κυριακή 3/05/2026
Ευχαριστώ την θεατρομανια για την πρόσκληση. Ωραία παράσταση.